昨晚，“上海之春”的舞台上亮起了一束光。上海芭蕾舞团原创芭蕾《大地之光》在上海国际舞蹈中心大剧场上演，有观众在舞者艰难跋涉的寻光之路上看见自己，更多人则在这充满蓬勃朝气的舞蹈中看见青春，看见传承。
老带新 戏带人
《大地之光》首演于2022年11月，由上海芭蕾舞团副团长、首席主要演员吴虎生担任编导，这是他继《难说再见》后又一部中型舞蹈作品。该剧演员阵容中既有张文君等资深的主要演员，也有刚入团不满20岁的新秀。其中，饰演“追逐者”的许靖昆不足24岁，这也是他第一次在“上海之春”的平台展现完整舞蹈作品。
以新编导的新视角打造新作品，再借助新作品以“老带新”梯队组合助推新人，《大地之光》的创作排演如同上芭不断突破和发展的缩影。上芭团长辛丽丽说：“传帮带是我们芭团的传统，它不仅体现在《白毛女》这样的看家戏中，也体现在《大地之光》这样的新创作品中。”
图说：《大地之光》在排练中 新民晚报记者 王凯 摄
上芭以“创新”“创作”为根本，45年来推出了近180部原创作品，凝结着一代代芭蕾人的智慧与心血。辛丽丽直言：“每年上芭都有新人或是新作登上‘上海之春’的舞台。曾经《白毛女》等作品就是从这里起步，走向更广阔的舞台。如今，我们以老带新、以戏带人，通过每年上百场演出，让新人一步步成长为舞台上的新生力量。”
光为引 勇追梦
《大地之光》将信仰之力喻为“光”，讲述了一个生于混沌之境的“逐光者”为改善境遇、点亮世界而追逐光、播种光、最终成为“光”的故事，作品灵感源于德彪西的《月光》。
首次出演“逐光者”时，许靖昆只有22岁，他按照编导要求把自己想象成一株向阳而生的植物，追随着光的方向。两年过去，他和作品一同成长，也将生命感悟融入其中。在他看来，光是目标也是希望，每个人的都应拥有一束属于自己的光，照亮未来的方向，也激励着你不断向前。
“从舞校到舞团，我们的生活其实很简单，忙碌于训练和演出也不会有时间去思考太深奥的哲学命题。偶尔迷茫时，只要抬头看看身边的前辈、学长，就有了指引。”他相信，一批批的舞者都是因为前面有“光”，才会这么坚定又笃定地走在这条路上。
编导演 共成长
图说：吴虎生（左）指导演员排练 新民晚报记者 王凯 摄
从2017年首度尝试编创舞蹈作品《起点》，到如今正在构思创作大型舞蹈作品《寻迹·十二木卡姆》，吴虎生在承担繁重的演出任务和行政管理事务的同时，也积极投身幕后编创，探索着芭蕾舞的更多可能。
让他最为惊喜的是，原来只要群策群力，坚持不懈地打磨，作品自己也会“生长”：“《大地之光》经过两年多的打磨，那些一点一滴的变化，慢慢居然长成了如今让我都觉得惊喜的模样，这已经超乎了我最初的想象。”对他而言，这份成就和满足，就是作为编导的乐趣所在。
谈到此次《大地之光》入选“上海之春”，吴虎生备感荣幸却也直言：“这虽是一方聚焦新人新作的舞台，但我们交出的作品若只有‘新’是远远不够的，还应当能展现海派芭蕾特色、能对标国际一流水准，唯有拿出这样的高质量新作，才算不辜负这方国际平台。”（新民晚报记者 朱渊）
